兔走乌飞下一句是什么-兔走乌飞是成语吗

1.毕其一生的下一句

2.顺治皇帝之的故事

3.晏殊的作品、写作风格及相关内容

毕其一生的下一句

毕其一生的下一句是呕心沥血。根据查询相关公开信息资料显示，在诗文《过王介同年墓》中，原文：毕其一生，呕尽心血，一心求道，清溪居士，无一日不读书，膏油继晷，兀兀穷年，兔走乌飞，极品何为，说什么雕梁画楼，终为华胥。

顺治皇帝之的故事

清朝顺治皇帝的因是中国历史上的重大悬案之一。顺治十八年(1661年)，大清帝国第一位入主中原的天子福临(即顺治皇帝)告病身亡，其子玄烨即位，就是清圣祖康熙皇帝。顺治帝的生命只有短短24年，却给后人留下不少疑问。甚至他的最终归宿，也出现了不同说法。按照清朝官方的说法，顺治帝因患天花驾崩，而更流行的说法则是，顺治帝出家当了和尚。演绎颇多，给顺治帝之染上了种种神秘色彩，成为迄今仍无法定案的历史之谜。

一、清朝历史上第一位冲龄继位的少年天子

崇德八年(1643年)八月，盛京皇宫发生了一件大事：太宗皇帝在端坐中突然无疾而终。经过一番兵戎相持的较量，太宗皇太极第九子福临，在叔父摄政睿亲王多尔衮辅佐下即了帝位，改元顺治，并与顺治元年(1644年)九月由沈阳进京，在太和门举行了登极大典，成为清入关后的第一位皇帝。

顺治帝六岁登极，在清代史、满洲史上开了一个幼童继承皇位的先例。其后，有八岁的康熙、六岁的同治、四岁的光绪和三岁的宣统继承皇位。特别是清朝最后的半个世纪，由一位太后连续控制三位儿童皇帝来统治西方列强觊觎下的中国，成为一段悲痛的历史。

顺治帝名福临，但他的命运并不像他的名字一样“福”从天降“临”，而他也有许多常人难以想象的悲苦。

少年福临作为一个皇帝，承受了太多的责任、期望和压力，很少能够享受到普通孩子的轻松和快乐。在十四岁以前，福临没有受过系统的良好教育，亲政后连奏章也看不懂，只好苦读苦学，以致呕血。经过刻苦努力，顺治帝后来终是学有所成，文化水平远远超过他的父亲皇太极和祖父努尔哈赤。

多尔衮是顺治帝的亲人，是他的皇叔父;多尔衮是顺治帝的恩人，他帮助顺治帝登上皇位，稳定政局，并定都于北京、统一中原。但这个强权专横的摄政王也同时带给小皇帝巨大的心理阴影。他时时事事都在摄政王多尔衮的操纵之下，他感到孤立无援，仰人鼻息，甚至连见母后也没有充分的自由。

顺治帝甚至同太后也有冲突。母后对其管教过严，母子不协;母后将自己的侄女许给他做皇后，小皇后出身贵族，从小娇生惯养，姑母是皇太后，姑奶奶也是皇太后，小两口经常发生口角。顺治帝废掉了皇后，母后又为其立了一位科尔沁贝勒的女儿，他还是不喜欢;而顺治帝宠爱的董鄂妃，却遭母后反对。特别母后同多尔衮的关系问题，传言很多，这让他尤为难堪。

顺治帝是一位颇有作为的皇帝，他审时度势，更张成法祖制，且依重汉官，整饬吏治，推行与民生息的政策，清代初期从他亲政开始逐渐鼎盛起来。顺治帝亲政以后，国事烦扰，更使他力不从心，心力憔悴。他曾写过一首《赞僧诗》是这样的：

天下从林饭似山，钵盂到处任君餐，

黄金白玉非为贵，惟有袈裟披肩难。

朕为大地山河主，忧国忧民事转烦，

百年三万六千日，不及僧家半日闲。

来时糊涂去时迷，空在人间走一回，

未曾生我谁是我，生我之后我是谁。

长大成人方是我，合眼朦胧又是谁?

不如不来又不去，来时欢喜去时悲。

悲欢离合多劳虑，一日清闲有谁知，

若能了达僧家事，从此回头不算迟。

世间难比出家人，无忧无虑得安宜，

口中吃得清和味，身上常穿百纳衣。

五湖四海为上客，皆因夙世种菩提，

个个都是真罗汉，披塔如来三等衣。

兔走乌飞东复西，为人切莫用心机，

百年世事三更梦，万里乾坤一句棋。

禹开九州汤放桀，秦吞六国汉登基，

古今多少英雄汉，南北山头卧土泥。

黄袍脱换紫袈裟，只为当年一念差，

我本西方一衲子，因何生在帝王家?

十八年来不自由，南征北讨几时休，

我念撒手归山去，谁管千秋与万秋。

在这首诗里，可看出这位天子多愁善感，他的浪漫与惆怅，使他不像政治家，倒像一位诗人。他羡慕出尘脱俗的僧家生活，不留恋荣华富贵、江山皇权。这点在中国历朝历代的皇帝中，也不多见。

二、董鄂妃之，是顺治帝因苦结佛的主要原因

顺治帝笃信佛教，有他生活环境的影响。早在他的祖父努尔哈赤时，其祖父就尊崇佛教;到其父皇太极时，为搞好同蒙古的关系，“重教”成为一项重要国策。顺治帝的母后孝庄皇太后是蒙古族人，自幼受到佛教的薰陶，又年轻寡居，以信佛教解脱内心的孤独与苦闷。这些对年幼的顺治帝都有深刻的影响。

然而，真正促使顺治帝结下很深的佛缘，是缘于他的董鄂妃。董鄂氏在顺治十年入选秀女，被指配给襄亲王，那年董鄂氏十六岁。襄亲王名叫博穆博果尔，是皇太极的十一个儿子，顺治的同父异母弟弟。也正因为此，注定了顺治帝和董鄂妃的爱情悲剧。顺治帝与他第二个皇后大婚时，按照当时清代的规定，王爷们的福晋要进宫伺宴。顺治帝由此与襄亲王的福晋董鄂氏相识相爱，襄亲王博穆博果尔也因此愤而自杀。博穆博果尔的同年，顺治帝冒天下之大不韪，把董鄂氏接到宫中，封为皇贵妃，地位仅次于皇后。顺治帝还一度要废第二任皇后，而册封董鄂妃为皇后，可由于皇太后和大臣的反对，以及政治影响，他无奈只好作罢。可是，董鄂妃在宫中的待遇和所受的恩宠早已超过那个平庸的皇后。

顺治帝对董鄂妃的宠爱有史可查，从为董鄂妃举行的册封典礼上就可以看出来。颁布诏书，大赦天下，这在清代历史上，因为册立皇贵妃而大赦天下，是绝无仅有的一次。可惜董鄂妃一直体弱多病，所生的四皇子夭折后，更是一病不起，终于在顺治十七年病逝于承干宫，年仅二十二岁。董鄂妃病逝，顺治帝痛不欲生，哭得去活来，甚至寻觅活，他的母亲孝庄太后不得不让左右的人看守他，以防他自杀。为了表达他的悲痛，顺治帝大办丧事，将宫中太监与宫女三十人赐，让他们在阴间伺候自己的爱妃。同时令全国服丧，命朝中大臣、皇亲国戚都去哭灵，并亲手撰写了饱含深情、长达四千字的《端敬皇后行状》来悼念爱妻，极尽才情，极致哀悼，历数董鄂妃的嘉言懿行，慧品洁德。

董鄂妃之，对顺治帝的打击是致命的。顺治帝失去董鄂妃后，万念俱灰，决心要放弃皇位，身披袈裟，遁入空门，孤身修道。禅师茆溪森起初劝阻，顺治帝不听，最后只好帮顺治帝剃光了头发。这一下皇太后着急了，火速叫人把茆溪森的师傅王玉琇召回京城。王玉琇到北京后大怒，下令叫徒弟们架起柴堆，要烧茆溪森。顺治帝无奈，只好答应蓄发，茆溪森才免得一。

四个月后，宫内传出顺治帝驾崩的消息，皇家办丧事，噩耗传天下。

顺治帝一生有很多无奈，他壮志未酬，治国理念得不到支持;他无力自主的婚姻，不能把自己最爱的人封为皇后，这些都给了他无限的伤感。写到此怎不叫人心痛如锥。尤其是顺治帝与董鄂妃这一段旷古之恋，每每回味，总叫人扼腕痛惜、掩卷垂泪。在此，我把电视剧《少年天子顺治篇》的主题歌词录下，以示我对他们生恋的赞颂：

西风烈，残阳斜，生与永相别。

来去之间，重重叠叠，云中梦中不见天阶。

苍茫人生，古来阴晴圆缺。

爱过恨过，临行依然不觉。

笑声伴泪水，奔流年年月月，此生悲喜难决。

但愿风雨路上独行夜，你如花，我如叶，如泣如诉。

我是飘零叶，此去永相别，来生相逢处，泪难歇。

三、顺治皇帝患痘而逝

顺治十八年(1661年)正月初七日，顺治帝驾崩，年仅二十四岁，实际寿命只有二十二岁十一个月。正当青春年华的皇帝居然这么快就去世了，所以他的因引起人们的种种猜测：

第一种是顺治帝因病而逝。具体原因是因为爱子、宠妃的相继病亡，顺治帝受到了巨大的精神打击，身体每况愈下，后又染上天花驾崩。历史学家支持这一种说法。据历史文献记载，顺治帝确实想要出家，但受到皇宫内保守势力的极力反对，最终未能成行;而不久于天花。

第二种说法广泛流传于民间，常为小说戏曲采用。说顺治帝因爱妃董鄂妃病逝，故而出家隐遁。

此外，也有顺治帝亲征厦门时遭郑成功炮击毙命一说，但此说法并无证据支持，仅为野史家言。

我国历史学家查阅了大量有关资料，从官方记载到私人记述，当时中国人与外国人，皇宫官员与出家和尚，都一致说顺治帝于天花。看来，顺治帝的确不是出家了，而是得天花病了。

究竟是什么原因夺走了一代天子年轻的生命，也许永远无法得到确切的答案，人们只能依靠着史料中的零星记载，尽可能去还原那段历史的本来面目。从各种史料和迹象推断，顺治帝于天花的可能性最大，但这也依然不是最终的定论。顺治帝神秘的亡也许就在紫禁城的静默中永远被尘封了。然而，历史正是因为有了诸多难以猜测的谜题，才会显得如此耐人寻味。

晏殊的作品、写作风格及相关内容

晏殊诗文富闲雅而有情思。其诗文集有二百四十卷之巨，内容多吟咏富贵气象及闲情雅思。

《浣溪沙（无可奈何花落去）》是其代表作，其中「无可奈何花落去，似曾相识燕归来」为传诵之名句。

刘颁《中山诗话》云："元献尤喜冯延巳歌词，其所自作亦不减延巳。"

清冯煦《蒿庵论词》云："同叔去五代未远，馨烈所扇，得之最先，故左宫右徵，和婉而明丽，为北宋倚声初祖。"

今人饶宗颐《词集考》云："近人汇辑敦煌出土曲子，其不俚者，与晏、欧词极相近，故其渊源实应上溯中晚唐也。"

这首词是晏殊的名作之一，基本上代表了晏殊的艺术风格。

他一生富贵优游，所作多吟成于舞榭歌台、花前月下，而笔调闲婉，理致深蕴，音律谐适，词语雅丽，为当时词坛耆宿，在北宋文坛上享有很高的地位。诗、文、词兼擅。

有一次，晏殊路过杨州，在城里走累了，就进大明寺里休息。晏殊进了庙里，看见墙上写了好些题诗。他挺感兴趣，就找了把椅子坐下。然后，让随从给他念墙上的诗，可不许念出题诗人的名字和身份。晏殊听了会儿，觉得有一首诗写得挺不错，就问：“哪位写的？”随从回答说：“写诗的人叫王琪。”晏殊就叫人去找这个王琪。王琪被找来了，拜见了晏殊。晏殊跟他一聊，挺谈得来，就高兴地请他吃饭。俩人吃完饭，一块到后花园去散步。这会儿正是晚春时候，满地都是落花。一阵小风吹过，花瓣一团团地随风飘舞，好看极了。晏殊看了，猛地触动了自己的心事，不由得对王琪说：“王先生，我每想出个好句子，就写在墙上，再琢磨个下句。可有个句子，我想了好几年，也没琢磨出个好下句。”

王琪连忙问：“请大人说说是个什么句子？”

晏殊就念了一句：“无可奈何花落去；”

王琪听了，马上就说：“您干吗不对个——‘似曾相识燕归来？’”

晏殊一听，拍手叫好，连声说：“妙，妙，太妙了！”

晏殊词珠圆玉润，和婉明丽，总体风格接近冯延巳，但成就过之。

晏殊的精神生活既如此潇洒出尘，优裕的物质生活自然难以满足他渴望探求人生价值和意义的心灵。他敏感的心灵常常无端地触及人类心灵的深处，他善于从繁盛中体会孤独，在歌乐中品味空虚，在圆满中体会不圆满。于是一缕轻烟薄雾似的哀愁就涌入笔端，化为幽怨深至的小词。

叶梦得《避暑录话》卷二云："晏元献虽早富贵，而奉养极约。惟喜宾客，未尝一日不燕饮。……亦必以歌乐相佐，谈笑杂出。……稍阑即罢遣歌乐曰：'汝曹呈艺已遍，吾当呈艺。'乃具笔札，相与赋诗，率以为常。前辈风流，未之有比也。"

清平乐

红笺小字，说尽平生意，鸿雁在云鱼在水，惆怅此情难寄。

斜阳独倚西楼，遥山恰对帘钩。人面不知何处，绿波依旧东流。

清平乐

金风细细，叶叶梧桐坠。绿酒初尝人易醉，一枕小窗浓睡。

紫薇朱槿花残，斜阳却照栏杆。双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。

清平乐

春花秋草。只是催人老。总把千山眉黛扫。未抵别愁多少。

劝君绿酒金杯。莫嫌丝管声催。兔走乌飞不住，人生几度三台。

清平乐

春来秋去。往事知何处。燕子归飞兰泣露。光景千留不住。

酒阑人散忡忡。闲阶独倚梧桐。记得去年今日，依前黄叶西风。

浣溪沙

玉碗冰寒滴露华，粉融香雪透轻纱，晚来妆面胜荷花。

鬓亸欲迎眉际月，酒红初上脸边霞，一场春梦日西斜。

浣溪沙

宿酒才醒厌玉卮，水沉香冷懒熏衣，早梅先绽日边枝。

寒雪寂寥初散后，春风悠扬欲来时，小屏闲放画帘垂。

浣溪沙

一向年光有限身,等闲离别易销魂,酒筵歌席莫辞频.

满目山河空念远,落花风雨更伤春,不如怜取眼前人.

以前，在那么长的时间里，词被当作“小道”，被当作“诗余”，很多正统作家并未有意去创作它，或是偶有创作也不愿被人提起，把创作词看作与儒家传统的“正”背道而驰的事情。到了北宋中期的晏殊、欧阳修开始，士大夫才开始大量创作词，有意把词作为一种抒情述志的文体工具。

晏殊与欧阳修二人并称，其词作被称为“晏欧体”，这是因为二者有可以并称的共同特征。晏、欧二人都创作了为数较多的词作，二人开创了宋代士大夫大量作词的先河。我们可以看到，晏殊的词还具有很浓重的传统士大夫的色彩，其词大多出于宴席之间的应歌，反映当时高层士大夫的应酬与生活，他们对生活的感慨想法。而其关于爱情的词也写得较为深邃。即使描写相思恋情，也能看出士大夫精神状态的影子。对于柳永创作的大量俗词，晏殊是持强烈的反对与严厉的批评的。而欧阳修虽师承晏殊，身为士大夫，但由于其个人性格与生活上的原因，他能够对柳永词进行一定程度上的借鉴。在他的身上，我们可以同时看到士大夫的秉正与才子的浪漫。在欧词中，描写女子、描写爱情的词作占了很大的比重。他笔下的爱情与晏殊笔下的爱情有明显不同。这一点，我们可以从具体的词作上看出来。

这里，我们举出二人各自一首著名的《蝶恋花》，从这两首词牌相同的词中，我们可以明显看到二者的不同。

槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双飞去。明月不谙离恨苦。斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素。山长水阔知何处。

庭院深深深几许。杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处。楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮。门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语。落红飞过千秋去。

这两首都是脍炙人口的佳作。晏词着重描写离愁相思，而欧词重在怀人伤春。

晏殊的词从整体上呈现出寂寞清冷的风格，也往往能够作为个人品格情趣的象征，表现出作者的清高不凡。他更是为我们描述了一幅悠远的画面。这可以是对爱人的思念，同样也可以是对真知的探求，对一切美好事物的追寻。王国维在《人间词话》中就把“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”作为求知的第一个境界。我们从晏殊的这首词中是能够感受到作者自己的身影，即使是表现爱情的主题，那种心境的清明哀愁，独居高处的姿态，也在词中得到了淋漓尽致的表现。

如果说，晏殊笔下的相思者仍可以看作士人，欧阳修的这首词就完全是以女子口吻写出来的。同样是哀愁的意象，欧词笔下的晚春之景物，充满了哀怨与无奈。虽然欧阳修也是身居高位，但他的词同样能够细致敏感如此。词中的纤细之感，也没有因他精神自我的丝毫外露而遭到破坏。我们不能说欧词表现的不是自己的情感，只是欧阳修在很大程度上能够体验到这种细致的感情，以女子的口吻自然地表现出来而已。

同是身处高位的士大夫，身份差距不大，为何二人的感受能够如此不同呢?这恐怕与二人的身世、性格分不开。

晏殊年仅四岁就被举荐，而且常居高位，可谓一生居高处而无波澜，他的思想，代表了当时社会中最正统的一群文人，是士大夫集团的****。这在他的词中可以看出，或者，仅从他词集的名字：《珠玉集》中就可见一斑——珠玉，代表珠圆玉润之意，代表晏殊的风格。即使他在词方面创作数量、质量上均颇有成就。

欧阳修虽与晏殊为师徒，二者私交却不是很好，在思想与观点上也有一定的差异。欧阳修幼年家境贫寒，接触到大量的平民生活，他性格中有与传统士大夫不同的一面，是很有个性的人物。欧阳修更进一步将这种士大夫的享乐、消闲与沉溺声色，与北宋时代新兴的市井文化的享乐方式打并一体。

这种人生态度上的截然差异表现在词中，必然使二人的词风显示出了巨大的差别。